À paraître — entretien en cours de réalisation Cette page rassemblera, au numéro V de la revue (été 2026), un entretien complet et illustré avec un illustrateur jeunesse francophone, mené dans son atelier, sur son matériel, son flux de travail et la place qu'occupe la tablette graphique dans sa pratique. Le format est volontairement long (2 500 mots minimum), et il repose sur un enregistrement et une visite sur place.

La rencontre est en cours de préparation. Cette page sera mise à jour quand l'entretien aura été conduit et transcrit.

Ce que cette série propose

« L'atelier de… » est la série la plus longue à produire de cette revue. Chaque rencontre demande, en moyenne, deux à trois mois entre le premier contact et la publication : sélection de l'invité, prise de rendez-vous, visite physique de l'atelier (ou rencontre en visioconférence longue si la distance l'exige), enregistrement audio de l'entretien, photographie du poste de travail, transcription, allers-retours éditoriaux pour validation des citations. C'est ce qui rend ces pages lentes à publier, et ce qui — j'espère — leur donne leur valeur.

Le format est fixe : 2 500 mots minimum, photographies du studio en lumière naturelle, présentation du matériel utilisé et des raisons du choix, description du flux de travail (du croquis à la livraison à l'éditeur), récit d'une erreur faite en début de carrière qui ne serait plus refaite. Les entretiens ne sont jamais réécrits ni paraphrasés à la marge — les citations restent telles qu'elles ont été données, modifiées seulement pour la fluidité de lecture, et toujours validées par l'invité avant publication.

Le but n'est pas de produire des contenus marketing pour les éditeurs ou les marques de matériel. Le but est de comprendre, par un cas concret, ce qui se passe dans la tête et la main d'un professionnel quand il choisit son matériel, le règle, et l'utilise au quotidien. C'est, pour les illustrateurs en formation et les jeunes professionnels, plus instructif que dix tests techniques.

L'invité de ce premier numéro

Le premier atelier sera consacré à un illustrateur jeunesse francophone publié chez quatre éditeurs majeurs de l'édition jeunesse française et belge, dont l'œuvre tourne autour de l'aquarelle numérique mêlée à de l'encre traditionnelle. Une partie de la rencontre tournera autour de sa transition — tardive et délibérée — de la peinture à l'huile (sa pratique initiale) au numérique, et autour de la place qu'occupe encore le carnet papier dans son flux de travail malgré quinze ans de tablette graphique.

Détails à venir au numéro V.